Wes Anderson 最新作品《Asteroid City小行星城》爆紅、仿作隨處都是｜談鬼才導演的電影美學
Wes Anderson最新的作品《Asteroid City小行星城》即將上映，近期他的電影美學亦成為熱話，高飽和度色調、對稱的構圖、繁多又惹笑的對白⋯⋯他對藝術感與畫面之美的極致追求，令他如清泉一樣，一洗荷里活的流水作業，以致影迷、文藝愛好者、攝影發燒友，到天王巨星，無不被圈粉，爭相投進Wes Anderson的懷抱。Wes Anderson的火紅程度，甚至現在只要開啟Instagram，隨即會看到一大堆疑似Wes Anderson的影子，但他本人竟然對自己的爆紅無感？
（圖片來源：《Asteroid City》劇照）
（圖片來源：《Asteroid City》劇照）
（圖片來源：《Asteroid City》劇照）
IG上人人都是Wes Anderson？
隨着即將上映的《Asteroid City》，Wes Anderson的獨特電影風格成為了TikTok網紅和AI追隨的新潮流。這些風格包括對稱置中的構圖、復古色調和精緻的場景，激發了眾多人的靈感，創造出了一個「Wes Anderson美學世界」。
（圖片來源：截圖自Tiktok @AVAWILLYUMS）
Wes Anderson對自己的美學爆紅無感
然而，Wes本人對於這些模因和影片並不感興趣，他強調任何將這些二次創作傳給他的人他都會立即刪除。他的理由非常簡單，這些標誌性的風格是他自己創造出來的，他不希望被網絡使用者的模仿作品限制住他的創作。畢竟總有些只加了一些愉快的音樂和hashtag，就認為自己已經是Wes Anderson的人大有人在，但Wes Anderson美學哪有這麼簡單！
（圖片來源：Belmond）
Wes Anderson的色彩美
Wes Anderson最明顯的特徵就是顏色，Anderson非常喜歡柔和的色調，他在電影中使用有限的色彩調色板。除了可以找一個充滿柔和顏色的地方之外，嘗試在編輯視頻時使其看起來盡量柔和亦可。
（圖片來源：《Asteroid City》劇照）
Wes Anderson對稱構圖
而構圖上，Wes Anderson喜歡對稱構圖，他的鏡頭總是整齊的，鏡頭中的每一個東西，意思是每一個東西都是刻意的。
（圖片來源：《Asteroid City》劇照）
Alexadre Desplat的《Obituary》
在這個熱潮之中，幾乎不可避免地要使用Alexadre Desplat的《Obituary》作為背景音樂，這首歌是出現在Anderson的電影《The French Dispatch》中，這首歌絕對可以大增你的Wes Anderson風格！
（圖片來源：《The French Dispatch》劇照）
Wes Anderson的室友竟是Owen Wilson
Wes Anderson對拍攝的愛好，自童年時期就養成。小時候他會拿著爸爸的Super 8攝影機，拍攝他的兄弟與朋友們。但這兒時的玩意並非「玩玩下」，到他長大之後，仍然到戲院當兼職放映師。後來，他在大學遇上了影響他一生的「靈感男神」Owen Wilson，對方更是他的室友。想不到多年之後，他們各自都在荷里活有重大成就，並成為了一生的好拍檔。
Bill Murray成御用演員
Wes Anderson的才華，在頭幾部作品已掩蓋不住。短片《Bottle Rocket》與電影《Rushmore》已獲得殿堂級大導Martin Scorsese讚賞。同時，當時已是巨星的Bill Murray也因為參演了《Rushmore》這部獨立電影而獲金球獎提名，自此，Wes Anderson的每一部電影都有Bill Murray的參與，兩位的合拍程度，絕對不比Owen Wilson輸蝕。
《癲才家族》Wes Anderson特愛「怪人」
第一部讓Wes Anderson在國際影壇嶄露頭角的作品，就是Disney+都收看得到的《癲才家族》（The Royal Tenenbaums），這部由他與Owen Wilson合寫劇本的作品，講述天才一家Tenenbaum各有非凡成就，但就因為一家之主Royal Tenenbaum謊稱得了胃癌電重新相聚。「怪人」一向都是Wes Anderson最喜歡的元素，而《癲才家族》中，就通通都是怪人，定下了他獨特的人物設定風格。
《大吉利是有限公司》異國風情
另一齣Disney+都看得到的Wes Anderson作品，就是由Owen Wilson、Adrien Brody與Jason Schwartzman主演的《大吉利是有限公司》（The Darjeeling Limited）。這齣作品講述三兄弟遠赴印度尋親，不難想像原型是來自Wes Anderson自己家中的三兄弟。來到《大吉利是有限公司》，他正式將異國風情加入作品。由印度神藥到火車毒蛇，到最終尋母過程，都為觀眾帶來有印度色彩卻不似真實世界的童話國度。在往後《布達佩斯大酒店》（The Grand Budapest Hotel）、《犬之島》（Isle of Dogs）與《法蘭西諸事週報》，都再次見到Wes Anderson鍾愛的異國風。
《布達佩斯大酒店》粉系色彩之美與「支離破碎」的劇情
Wes Anderson獨愛粉系色彩，這獨特的用色偏好，早在《小學雞私奔記》（Moonrise Kingdom）可見。不過發揮得最淋灕盡致的，當然是粉紅色的《布達佩斯大酒店》。《布達佩斯大酒店》顧名思義，就是發生在布達佩斯大酒店中的故事，但卻沒有一條非常明確的主線。原因是Wes Anderson一開始就想創作一個支離破碎的故事：人物似相關又不相關；事件似連結又不連結。這種敘事方式，去到《法蘭西諸事週報》就更為極致。
為創造出虛構的「布達佩斯大酒店」，Wes Anderson參考了以歐洲為背景的5、60年代荷里活電影，與國會圖書館的上色阿爾卑斯山度假勝地照片集。所以《布達佩斯大酒店》處處都有5、60年代的味道。當然，這間酒店也因為Wes Anderson添上可愛的粉紅色，而成為粉系色彩的代表作。
《法蘭西諸事週報》法式懷舊風情畫
來到這裡，相信大家都對Wes Anderson風格有所掌握。而Disney+剛上架的近作《法蘭西諸事週報》，就齊集了異國風、怪人、懷舊、粉系色彩與支離破碎劇情等元素。當然，超強大的演員卡士也是不能忽視的吸引點！Wes Anderson借《法蘭西諸事週報》這虛構的雜誌來講故事。觀眾看電影時，就如看雜誌一篇又一篇的報導，電影也像會動的文章一樣講出當中專題故事。
順理成章地，電影也分作《堅系傑作》、《重新發聲》與《警察局長私房菜》三個篇章。三個不相關的故事，因為一本「雜誌」而連成一線。在導演眾多作品中，《法蘭西諸事週報》可謂訊息量最多的一部，人物多、對白多、畫面處處都有事在發生，令觀眾的眼球非常忙碌。雖然人物多支節多，但不減的是它由頭到尾的法式懷舊風格、不似真實世界的國度、秒秒都像postcard的美麗色彩與構圖，完美地呈現出Wes Anderson的獨特電影世界。
