是枝裕和遇上宋康昊，電影《Broker》能否再創亞洲奇蹟？｜「電影非內在產生，而是與世界的相遇所誕生。」
日本導演是枝裕和自《小偷家族》揚威康城，拿下康城最高榮譽金棕櫚後，近年一直醉心製作外語片，繼執導法國電影《The Truth》後，將拍攝個人首部韓國電影《Broker》。電影前後共籌備 5 年，是枝裕和預計將在今年康城影展進行世界首映，並打算於 6 月正式在韓國公映。消息一出，讓電影界非常期待是枝裕和的首部韓國新作，加上《Broker》邀請了韓國影帝影后合作，相信絕對是本年度最受矚目的亞洲作品之一！
是枝裕和首部韓國電影《Broker》，全因宋康昊、裴斗娜才決定開拍？
是枝裕和首部韓國電影《Broker》，製作班底陣容頂盛，請來了宋康昊、裴斗娜、姜棟元和IU參演。説起是枝裕和，不少人愛以一段話形容他的風格：「以溫和的影像直視社會現實的殘酷。」這次也不例外，《Broker》圍繞一個棄嬰箱展開的家族故事展開，宋康昊和姜棟元分別飾演被遺棄在棄嬰箱裡的新生兒，各自尋找領養父母及當年進行交易的「善意中間人」，IU飾演打算遺棄孩子的媽媽，裴斗娜則演繹追蹤調查眾人的刑警，而在剛公佈的《Broker》海報上，亦點出了故事重點：「從棄嬰箱開始的特別交易。」
是枝裕和曾在個人著作《我在拍電影時思考的事》中這樣寫道：
「電影非內在產生，而是與世界的相遇所誕生。」
（圖片來源：Getty Image）
恰巧這次是枝裕和拍攝《Broker》的契機，或多或少正應驗書中所説，因為他與宋康昊和裴斗娜的相遇，才成功促成這次的電影拍攝。同樣奪得金棕櫚獎的是枝裕和與宋康昊，本來並沒有合作的念頭，但是枝裕和後來親自解話：「我是在釜山國際影展遇到宋康昊的，我不管在東京、首爾、釜山、或是坎城，都有跟他保持聯繫。剛開始，我們只是互相寒暄，並沒有要一起拍電影。但隨著進一步的聊天，就產生了合作的想法了。」
至於是枝裕和與裴斗娜的緣份更深，這次的電影合作也是圓了二人的十年之約。是枝裕和早在2009年便與裴斗娜合作電影《援膠女郎》，事隔多年再次合作的原因是，是枝裕和在完成《援膠女郎》後，曾在訪談中開玩笑道：「希望下次裴斗娜可以飾演人類角色，不是充氣娃娃。」10年前兩人便約定要再合作一次，所以這次是枝裕和的首部韓國電影便邀請了裴斗娜擔任女主角。
如是枝裕和所説，因為與演員們的緣份，「與世界的相遇」，才促成了《Broker》的誕生。日本大導演配搭韓國影帝影后合作，導演表示希望今次能繼續創作一部激動人心，充滿情感的電影。而電影發行商由《上流寄生族》的 CJ Entertainment擔任，因此外界也非常期待《Broker》能否突破《小偷家族》及《上流寄生族》，再創亞洲電影奇蹟。
貫徹是枝裕和的執導特色，「以溫和的影像直視社會現實的殘酷。」
從《Broker》的海報風格與電影大綱，相信這部電影將會貫徹是枝裕和向來的執導特色，「以溫和的影像直視社會現實的殘酷。」是枝裕和的電影故事雖平淡，但背後的意義非凡，他擅於描述家庭情感，從過往多部經典電影會發現，他愛以作品探討非血緣和血緣家庭裏的關係與拉扯，緩步進行的故事裏，卻是直搗人心與人性，藏深重意義，這種殘酷卻帶點溫柔的敘事風格更奠定了他的地位。對於這種拍攝風格，他在自傳《我在拍電影時思考的事》中解釋：
「我所運用的電影語言，顯然跟那些以電影為母語的正統創作人不同，而是有著電視腔的『「自成一派」』。」
是枝裕和作品具共鳴的原因，一半程度得歸功於選角方式。是枝裕和愛將劇本大綱整理後直接進行選角，搭配上演員的聲音，想像演員會如何詮釋後才創作台詞。以輕描淡寫的方式講述故事，比起非常Dramatic的撕心裂肺痛哭，他反而讓演員以更貼近「平常人」的反應表現，讓觀眾對於故事角色的經歷更加投入深刻，而這種平淡的拍攝手法，或許正是來自他對「電影」的理解。
「我拍電影從來沒有想過要改變什麼，也沒有能力改變。我只是希望成為電影這個擁有 100 多年歷史的悠悠長河中的其中一滴。」
趁著《Broker》上映前際，不如就先重溫一下是枝裕和的經典作品，消化一下他藏在每部作品的深意，感受他寫給我們的人生哲學。
是枝裕和經典電影
#《小偷家族》
《小偷家族》絕對是近年是枝裕和最受歡迎的作品，更勇奪第71屆康城影展最高榮譽的金棕櫚獎（最佳電影）。故事講述東京舊區中的貧窮家庭，窮爸爸與兒子以做小偷為生，一晚遇到一個被遺棄街頭的小女孩，好心收留了她，女孩從此跟著小偷父子、媽媽信代、婆婆及在夜店工作的小姨過活。這部電影的拍攝風格，就是以溫和的影像直視社會現實的殘酷。
《小偷家族》反映日本各種社會問題，花了不少筆墨講述家庭，一群被家人遺棄、被社會遺忘的人在同一個屋簷下找到了歸屬感，這部電影重新定義了「家」這個詞，探討血緣與非血緣的倫理關係。電影的鋪排巧妙，慢慢揭示各人不為人知的身世，感動之餘，更讓各種不被「看見」的社會問題浮面。是枝裕和受訪時曾說：「我沒有什麼有效的藥，只能用電影表達出來，亦是我唯一可以做的。」
（圖片來源：《小偷家族》電影劇照）
#《海街日記》
《海街日記》改編吉田秋生的原作漫畫，電影在鎌倉取景。故事講述香田家三姐妹，在15年前外遇離家的父親的葬禮上遇見同父異母的妹妹小鈴。她們將上一代的恩怨拋下，接納小鈴，更給了她一個「家」。飾演小鈴的廣瀨鈴將心境上的變化細膩詮釋，從原本的愧疚到完全敞開心房。廣瀨鈴也因這部電影得到多項獎。
《海街日記》有別於《小偷家族》探討家庭的本質，反而是重點討論家庭關係的重組。表面上看起來感覺是一部關於姐妹的暖心家庭故事，事實上背後帶出了很多家庭議題，以三場不同的喪葬儀式銜接了故事的起承轉合。電影透過直白的人物對白，讓觀眾輕易了解主角們的性格，以及一個家的組成。雖然有人說《海街日記》過於溫暖，欠缺人性黑暗面的描述，其實並不其然，不過是比較隱晦罷了，如果想從較輕鬆的角度入手，不妨一看《海街日記》。
#《真實芳言》（The Truth）
《真實芳言》（The Truth）是2019年是枝裕和的法國作品。「What Actress imparted to you the most of her DNA?」電影開場時，一名記者向剛出版回憶錄的法國影后作出的這個提問，看來尋常得很。但你如若熟知飾演影后的女主角，76 歲的法國國寶女星 Catherine Deneuve 的真實人生，定必會對本片導演及編劇是枝裕和的處理，會心微笑。
（圖片來源：《真實芳言》電影劇照）
《真實芳言》承襲是枝裕和一貫的創作命題，藉由虛構的影后因年老色衰、回憶錄謊話百出，跟女兒產生了連串衝突，如往日作品般，探討了家庭、親子、血源、成長、療傷與和解等議題。而最別具心思的是，是枝裕和精心設定了一個「永恆存在卻看不見」的「隱形角色」——影后早逝的演藝人親姐妹，用以探討手足之情。
（圖片來源：《真實芳言》電影劇照）
是枝裕和將 Francoise 生前的溫柔形象轉化入劇情，刻劃出影后在少女時代事業心重，喜與姊妹暗中較勁，錯過雙方共處乃至合演的時光，留下畢生遺憾與歉疚。
（圖片來源：《真實芳言》電影劇照）
《真實芳言》被指是是枝裕和執導作品中最輕快、跟過往作品差異最大的一部電影，作品中明顯感受到法國電影獨特的輕盈與日本電影含蓄內斂的結合，因此當時不少戲迷均指，如果沒有事先「做功課」，大概沒法猜想是出自是枝裕和，不過得悉後，卻能恍然大悟地發現，《真實芳言》中對角色情感、家庭關係的細膩處理正是他的標記。不得不説，這部作品的確能感受到是枝裕和更多的可能性和新面向。