海港城藝術打卡：是蔬果還是另有含意？｜專訪日本90後藝術新鋭西雄大
最近走過海港城，乍看之下發現了東京「新鮮直送」蔬果區，不過此蔬果非彼蔬果，皆因這一顆顆的水果，是日本90後藝術新鋭西雄大（YUDAI NISHI）的作品，跨越2786公里，越洋到港，集合 15幅作品，舉辦香港首展《FRESH!》，到底是甚麼原因，驅使西雄大把強烈的普普塗鴉藝術，添置「蔬果」當中？
西雄大香港首展《FRESH!》（圖片來源：Instagram @wod_hk）
日本90後藝術新鋭西雄大
談起日本藝術家，朗朗上口的名字總是離不開奈良美智、村上隆，然後就沒了。踏入「新鮮直送蔬果區」前，關於這位對港人來説，相對較陌生的藝術新鋭西雄大，他的故事，還得從 Graffiti 街頭塗鴉藝術説起。
日本90後藝術新鋭西雄大（圖片來源：Instagram @nishi___1991）
西雄大自幼喜歡繪畫，對他來說，「並非刻意要以藝術家為職業，但一直做着自己喜歡的事情，自然成了今天的樣子。」因為熱愛美國動漫，中學三年級時，西雄大看過一本graffiti大全後，便徹底迷上了塗鴉和街頭藝術，更影響了他日後的藝術風格。這是為甚麼，他的作品中，總是帶點專屬西雄大的graffiti感。
（圖片來源：Instagram @nishi___1991）
Graffiti與普普藝術變奏，以「黑線」成為個人標誌
2015年，西雄大於日本藝術名府京都精華大學畢業，他的畫作鮮明而突出，擅長以解構與重組的手法，創作出不同的既視感，好比《FRESH!》作品中，15幅以扭曲蔬果視覺的畫作，拼湊成不同形式的想像。千萬不要問，這作品是甚麼蔬果，因對西雄大來説，他正想創作出似是而非的既視感。
（圖片來源：Instagram @wod_hk）
「將人的視野吞噬、能夠令人醉倒其中」
西雄大創作的基本條件，除了奪目的用色外，更大量運用黑線帶來強烈的視覺效果，勾線區分出不同的色塊，營造更多無限的想像。
（圖片來源：Instagram @wod_hk）
「在我的作品中，黑色勾線是不可或缺的部份。『勾線』只能在平面世界裡找到，作為一位畫家，我致力追求在平面世界獨有的表現方式。我想利用勾線，在平面世界勾畫出現實世界裡沒有的東西。」
（圖片來源：Instagram @wod_hk）
如果對於藝術初哥來説，這種解説比較抽象的話，西雄大選擇以「烹飪」作為比喻解説：「如果線條是食材，顏色就是香料。顏色幫助觀眾更能理解線條的作用。」 大膽用色，加上強烈黑線，正是西雄大的個人標誌。
（圖片來源：Instagram @wod_hk）
《No Title》- 「蘋果不是蘋果，香蕉不是香蕉」
走訪展覽中，看著作品，既像紅椒又像人，不禁看看作品標題，才發現場內 15幅作品均以《No Tilte》為畫題，原來是西雄大的巧思。
（圖片來源：Instagram @wod_hk）
「我不想畫蘋果就是蘋果，香蕉就是香蕉，我會將他們的形態重構一次。若可以把某事物的形態重構出一個合意的模樣，我就會以它作為繪畫對象。」
（圖片來源：Instagram @wod_hk）
偷聽到身旁其他觀眾，猜測畫中的到底是蔬果還是人的激烈討論，甚為過癮。因為西雄大的作品經常呈現出多種意象，把形態重構，一百個人各自有一百種解讀，彷如《作者已死》的論説般。這也正是為何，作品以「無題」作為命題。
（圖片來源：Instagram @wod_hk）
「標題對我來說並不是十分重要。我想表達的是，觀眾與其依循創作者設定的路線去看畫，倒不如懷着自由的心情去理解我「無題」的畫作。」
憑藉似是而非的既視感 (Déjà vu)，就這樣，西雄大的作品讓他和受眾，默默地隔空猜想著對方心思，相信這也是他最樂見的光景。
（圖片來源：Instagram @wod_hk）
遇見西雄大之前，還得歸功於策展之人的一番用心
筆者於周末到訪展覽，意外地遇上策展團隊，心中暗中慶幸，幸好有如此用心的策展人，才能讓更多值得被認識的藝術新鋭崛起。遇見西雄大之前，還得歸功於Way of Difference （WOD），把西雄大帶給香港受眾。
（圖片來源：由WOD提供）
「初次看到西雄大的作品，便覺得眼前一亮，跟我們的世代很貼近。或許有些人覺得street art 和pop art沒有太多藝術成份，我們倒是覺得簡單的作品都有引人入勝之處。他將日常事物解構再建構，得到有趣的構圖，並在畫中埋藏一些信息，任人自由詮釋，這些都令我們覺得特別有意思。」
（圖片來源：Instagram @wod_hk）
的確，現今世代，人人愛談價值連城的High Art，其實天價作品當中，所販賣的不單是作品本身，背後更藏了藝術市場營銷，收藏家或畫廄間等等的因素。撫心自問，每次看到藝術品拍賣消息，讓你驚嘆的，是價格還是作品本身？走訪過西雄大個展，更能發現WOD的用心，其實「藝術存在於尋常普通的事物當中」，平凡人如你我，也能走進畫中，以「平凡眼光」觀看作品的特別之處。
（圖片來源：Instagram @wod_hk）
若你曾一訪展覽，執意要問策展團隊，西雄大作品中所代表的是？相信他們也回答不了，有趣的是，整個團隊的解讀差天共地。據說，王菀之認為自己看到一顆心臟，一位小妹妹看到一雙手捧着一顆心，而策展團隊呢？就讓答案藏在他們心中，又或者留待你親自去感受，葫蘆裏賣的是甚麼藥，不對，是蔬果區裏，賣的是甚麼概念？
（圖片來源：Instagram @wod_hk）
《FRESH!：西雄大個人作品展》
展期：即日至7月4日
開放時間：上午11時至晚上10時
地點：海港城 ‧ 美術館 （海港城海洋中心二階207號舖）
關於西雄大
1991年日本愛知縣出生。2015年畢業於日本藝術名府京都精華大學設計系視覺設計專業，在學期間已涉足藝壇，參與畫展，並開展即興繪畫等藝術活動。擅長以解構與重組的手法，創作出誘發不同視點的作品。近年人氣急升，日本國內外的群展及個展都常見其作品，並進行各類商業插畫創作。
關於 WAY by Way Of Difference
WAY 是從香港創作單位 Way of Difference 發展出來的藝術策展團隊。通過各種商業創作，Way of Difference 曾與來自不同地區及文化背景的藝術家合作，藉此認識了許多具有潛力的新生代藝術家。WAY希望讓大眾認識到這些藝術家的創意、魅力和獨特視覺，開闢接連藝術與公眾的坦途。