專訪VILLEPIN畫廊創始人Arthur de Villepin｜德國當代大師Anselm Kiefer的煉金術
德國當代大師 Anselm Kiefer 曾說：「廢墟，於我而言就是開始。 碎片可以用來構建新的想法，是開始的象徵。」這句話，也許就是他的人生經歷和創作的縮影。「Anselm Kiefer：黃金時代」即日起至 9 月於中環 VILLEPIN 畫廊舉辦，展示藝術家以古希臘神話中「黃金時代」為題材的藝術創作。畫廊創始人 Dominique de Villepin 及 Arthur de Villepin 多年來與 Anselm Kiefer 交往甚深，Arthur 與 Madame Figaro分享了 Kiefer 的故事，帶領我們走進當代巨匠的藝術世界。
Anselm Kiefer大型個展「Anselm Kiefer：黃金時代」即日起至 9 月於中環 VILLEPIN 畫廊舉辦。（圖片來源：Villepin Gallery）
畫廊創始人 Arthur de Villepin。（圖片來源：Sophie Palmier）
《Anselm Kiefer：Golden Age》
「黃金時代」源自古希臘歷史和神話，意指人類文明繁榮、萬物各得其所的和平盛世。《Anselm Kiefer：Golden Age》展出藝術家於 2020 至 2022 年間創作的大型裝置藝術及巨型畫作。Kiefer 特別推崇德國哲學家兼文化評論家 Ernst Bloch 有關烏托邦的核心理念和學術研究。這次展覽的作品將讓我們聯想起烏托邦的理想，亦會透過每個作品系列猶如煉金術的變革過程，捕捉人性的深層真理。
《Alkahest》（2021-2022）. Emulsion, oil, acrylic, shellac, gold leaf, sediment of an electrolysis and charcoal on canvas. 190 x 380 cm.（圖片來源：©Anselm Kiefer Photo: Villepin Gallery）
《Diamat》（2020-2022）. Steel, terracotta and rubber 180 x 213 x 100 cm.（圖片來源：©Anselm Kiefer Photo: Georges Poncet）
破壞與誕生
Anselm Kiefer 對煉金術有濃厚的興趣，而他的作品猶如煉金術的過程，捕捉變革性本質。他的作品就連原材料也充滿故事。金箔、鉛、油、丙烯酸等材料層層疊疊，甚至還有來自大自然的有機物，例如土壤、稻草、木炭和沈積物。二戰時德國科隆大教堂被摧毀，拆下屋頂進行修復，Kiefer 更曾買下那些鉛來創作藝術品。
Details of《Alkahest》（2021-2022）. Emulsion, oil, acrylic, shellac, gold leaf, sediment of an electrolysis and charcoal on canvas. 190 x 380 cm.（圖片來源：©Anselm Kiefer Photo: Villepin Gallery）
展覽有一段影片記錄藝術品的創作過程。只見 Kiefer 將經高溫熔化的鉛，直接倒在了畫布上，讓人不禁好奇畫布到底是如何承受如此高溫。也許這就是 Arthur 所說的：
「破壞與建設，其實可以同時發生，也是生命的過程。」
Details of《Alkahest》（2021-2022）. Emulsion, oil, acrylic, shellac, gold leaf, sediment of an electrolysis and charcoal on canvas. 190 x 380 cm.（圖片來源：©Anselm Kiefer Photo: Villepin Gallery）
煉金術師的誕生
Anselm Kiefer 出生於德國西南部，當時正值戰爭，城市遭到嚴重的轟炸，就連他的家也在他出生當天就被炸毀。
「試幻想城市變成廢墟，一切都必須重建。我們很容易理解，出生在這種環境中的人，為何會有帶著『創造』的想法，也痴迷於建造。」
安塞姆·基弗。（圖片來源：Charles Duprat）
跨越邊界的山脈
山是 Kiefer 的作品中一個重要元素。「山在大自然中看似永恆不變，實際上侵蝕、水流或板塊運動都會改變山的型態。我們能從畫中感受到當中的力量。」山脈橫跨國家，所以山除了是山，也是大同世界的象徵。
「這些山脈象徵著我們可以擁有更美好的未來，共同實現『黃金時代』。」
Kiefer 出生在德國、過去 30 年都在法國生活，也許令他對「邊界」有所質疑質疑。「我認為山也是對「邊界」這一概念的質疑，可能是一個比較沒有邊界的世界。」
《Teocuitlati》（2021-2022）Emulsion, oil, acrylic, shellac, gold leaf, sediment of an electrolysis, plaster, straw and charcoal on canvas. 190 x 280 cm.（圖片來源：Villepin Gallery）
差點成為作家的畫家
年輕時，Kiefer 憑寫作贏得重要獎項，也曾夢想成為一名作家。
「雖然他是藝術家，但無論是畫上的文字，還是涉及書籍、文字、文學的雕塑，他的作品總能讓我感受到詩意。」
畫廊創始人 Arthur de Villepin。（圖片來源：Villepin Gallery）
仔細看的話，會發現大部分畫作上都有一些字句，也許是一個詞、一個標題或者一整首詩。「文字構成藝術品的關鍵元素，有時候為作品賦予意義，也可以提供線索，或者提出問題。但顯然文字在作品中是有力量的。」
Details of《Teocuitlati》（2021-2022）Emulsion, oil, acrylic, shellac, gold leaf, sediment of an electrolysis, plaster, straw and charcoal on canvas. 190 x 280 cm.（圖片來源：©Anselm Kiefer Photo: Villepin Gallery）
《Brunhildes Fels》(2020-2022）. Emulsion, oil, acrylic, shellac, gold leaf, lead, rope, fabric and chalk on canvas 190 x 280 cm.（圖片來源：©Anselm Kiefer Photo: Villepin Gallery）
Anselm Kiefer：黃金時代
日期：即日起至 9 月
時間：週日至三 11:00-18:00（僅限預約）｜週四至六 11:00-19:00（對外開放
地點：VILLEPIN畫廊（香港中環荷里活道 53-55 號地下至二樓）
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