不依靠對白，女導演們僅透過扣人心弦的鏡頭，就讓你領悟到其心中的世界 | 《女人拍電影》
【 女人拍電影 】 一直以來，女性於電影圈都受到忽略，在80至90年代的香港電影業，當時只有4到5位女性導演，然而，在導演這個性別比例極不平衡的行業裡，仍然有些優秀的女性脫穎而出。早前香港 M+ 戲院得到 Chanel 支持，推出電影課程《 女人拍電影 》，並邀請了香港知名導演張婉婷為電影課程的演講者，聯同品牌大使以及《 女人拍電影 》的聯合製片人Tilda Swinton 展開隔空對談，對於不同類型的電影拍攝手法作交流，帶領一眾觀眾領略屬於她們的電影風貌。
《女人拍電影》（圖片來源：《女人拍電影》宣傳海報）
為慶祝 M+戲院開幕，早前於七月至八月推出電影課程《 女人拍電影 》（Women Make Film），分七個部分與觀眾互動。透過 Mark Cousins 歷將近廿年製作的紀錄片《 女人拍電影 》，選取超過700條來自不同電影的片段，為大家探討解構女導演拍攝電影的特點。
「事實上，偉大經典電影的標準，正是奠基於這些電影珍藏上，我們想傳遞一個訊息，有些人、有些事一直都在，這正是我們製作《女人拍電影》的緣由。」
《女人拍電影》（圖片來源：《女人拍電影》宣傳海報）
與男導演鏡頭下的電影作品不同，女人導演的拍攝多了一份細膩和情感，在《女人拍電影》這齣片段中，就透過多位女導演手下扣人心弦的鏡頭，探討電影如何定調、如何引入角色和令情景可信的問題。不需對白，僅僅透過電影畫面，便能夠引導人聯想起導演們想表達的訊息。
「我們即將在威尼斯上映的新作《永恆的女兒》像Lynn Hershman，她的電影著重刻劃女性經歷，手法如此的自然營造出那種真實的氛圍，我們甚至不用開口就知道要以女性生活真相作為敘事中心。」
（圖片來源：Lynn Hershman Lesson）
而我們香港又有沒有具代表性的導演呢？80和90年代香港電影業進入全盛時期，那時的香港又被稱為「東方荷里活」，當時的女導演貴精不貴多，像張婉婷、許鞍華、單慧珠、羅卓瑤這四位代表屬下的作品都有著各自的特色。
張婉婷導演在《女人拍電影》的座談會上也表示自己在《秋天的童話》中也是透過不同場景如滂沱大雨、海邊、狹窄樓梯，甚至是角色間的肢體動作，來加強畫面的表達，既令觀眾可以透過電影感受到電影所散發的情感，亦記錄了屬於那個年代的愛情。而這，也是屬於女導演鏡頭下所投放的獨特情感。
（圖片來源：《秋天的童話》劇照。）
（圖片來源：《秋天的童話》劇照。）
（圖片來源：《秋天的童話》劇照。）
「男人需要教育，學會支持是藝術家的另一半。」
張婉婷導演透過跟Tilda Swinton的隔空對談表示之所以那麼少女性進入電影業，不單是因為這一行太消耗體力，而且工作時間非常不規律，很難照顧到家人，因此若有另一半學會對他們有著像是「藝術家」般的支持，就能鼓勵她們
踏出那一步，透過鏡頭展現屬於她們的世界，為電影業留下更多經典時刻。
