公路電影,從來都是關於成長與蛻變。
當Louise在《末路狂花》(Thelma & Louise)中解下絲巾,將它從優雅配飾轉化為蒙面劫匪的標誌一刻,她不僅在逃離法律,更在逃離社會對女性形象的桎梏。公路電影中的女性時尚,從來不是單純的穿搭選擇,而是一場關於自由、身份與反抗的視覺宣言。從沙漠的反叛西部風到公路上的暗黑浪漫,她們以服裝書寫屬於自己的史詩。
1991年的《末路狂花》中,Thelma(珍娜.戴維斯飾)和Louise(蘇珊莎朗頓飾)從壓抑的日常生活中逃離,踏上公路旅程。蘇珊莎朗頓飾演的路易絲,以無袖白襯衫與高腰牛仔褲的極簡造型登場,頸間的絲巾是她與文明社會的最後連結。然而,隨着劇情推進,這條絲巾從優雅象徵轉變為反抗工具——蒙面、捆綁、甚至作為臨時繃帶。絲巾在風沙中飄揚時,既能展現女性柔美,又能暗示內在的堅韌。路易絲的牛仔褲與頭巾造型,明顯受西部風格影響,象徵她對傳統性別規範的挑戰及追求自由的心態。她的墨鏡和頭巾後來成為90年代女性力量的象徵。而Thelma從家庭主婦的碎花裙逐漸轉變為牛仔服的叛逆者,體現了角色的自我覺醒和反叛精神。這些造型不僅成為女性力量的象徵,更讓西部風格牛仔服重回時尚舞台,深刻影響了1990年代的街頭風格。
1967年的經典公路電影《雌雄大盜》(Bonnie and Clyde),不僅以犯罪與浪漫的故事震撼影壇,更透過女主角Bonnie(菲丹娜惠飾)的時尚風格,為公路電影中的女性形象樹立了新的標準。在電影中,Bonnie從一名平凡女子轉變為犯罪拍檔,她的服裝也隨着劇情發展而變化。初期,她以修身毛衣搭配膝蓋裙亮相,Bonnie展現出1930年代的優雅風範,貼身剪裁凸顯了她的女性魅力與獨立個性。加入頭巾與貝雷帽,為她的造型增添了一抹法式風情,同時暗示了她對傳統規範的挑戰與反叛。隨着她與Clyde的關係從浪漫轉向緊張,她的造型也逐漸變得更加簡潔與硬朗,反映了她在犯罪旅程中的自我覺醒與情感掙扎。她的服裝從柔和色調的復古印花到簡約硬朗的設計,象徵了她從被動到主動的轉變。電影上映後迅速影響了1960年代的時尚潮流,讓復古風格重回主流視野,並啟發了無數設計師與女性追求自我表達與個性化風格。
大衛連治的《妖夜慌蹤》(Lost Highway, 1997)以其超現實的敘事風格和暗黑美學,為公路電影中的女性時尚風格注入了神秘與戲劇性。柏翠茜雅格(Patricia Arquette)飾演的兩個角色——Renee和Alice,透過截然不同的造型,展現了女性在危險與誘惑之間的複雜性。 Renee的黑色連身裙與紅唇,簡約而充滿張力,象徵了她的冷靜與危險。這種極簡設計與深色調,不僅呼應了電影的暗黑氛圍,更突顯了她作為神秘女性的致命魅力。Alice的造型則更加張揚,金色飾品與高跟鞋為她的形象增添了奢華與戲劇性。她的性感氣質與危險定位,透過這些細節得以強化,反映了她在男性視角下的雙重形象。兩種造型對比,象徵了現實與幻想的交織,成為影史與時尚史上的經典。